自1988年携《天下第一楼》等五台巨作浩荡南下引发观剧热潮后，时隔24年，借着剧院六十周年庆典之际，北京人民艺术剧院再度回归沪上舞台。《知己》、《原野》、《窝头会馆》、《我爱桃花》、《关系》五部风情各异的作品将于7月18日起陆续亮相上海大剧院，而届时，徐帆、濮存昕、吕中、何冰、宋丹丹、杨立新、冯远征、胡军等人艺实力派明星将同台飙戏。昨日，北京人艺院长张和平携主创代表——导演任鸣、陈薪伊，演员濮存昕、吕中、冯远征、何冰、梁丹妮率先来沪打前站。在聊起明星身价日增夜涨的当下，人艺如何在控制成本的基础上留住明星演员？张和平淡定答道：“人艺的演员不会和剧院开价，都是随叫随到！”而濮存昕、何冰等更是笑说：“给人艺演戏那是回家，谁会讨价还价？”
酬劳明码标价！待遇一视同仁
传承的不仅是风格，还有精神
乍看北京人艺这五台剧目排出的演员阵容堪称钻石级豪华版，其中既有从艺五十年有余的著名表演艺术家吕中，又有当今中国影视圈炙手可热的红人徐帆、濮存昕、胡军、冯远征、宋丹丹等。或许没有人会相信，人艺至今能延续实力明星挑大梁演大戏的惯例，并非他们财力雄厚或是管理强势，而是那种传承至今的家的氛围，强烈吸引着这群如今在外头每个都能独当一面的人艺之星。如今在影视界已“叫价”不菲的何冰，就是个典型的恋家的孩子，他是这群人中最常在人艺舞台露脸的一个，在被问及如今回剧院排戏，“身价”可比从前提升，何冰笑说：“我们剧院的规矩，就是统一‘标价’，主要角色千把块，你演我演他演都一样，A角B角都这个数。”至今还时常当“配角”的冯远征更是笑着纠正：“我们工资是有涨，现在主要演员涨到1500元了呢，普通角色也从500元调整到600元了！”
有趣的是，这和外面市场化竞争给出的高报酬相距甚远的“统一标价”，并没让人艺的明星演员“流失”，没有了价码带出的“等级观念”，大家反而更加融洽地在舞台上摸爬滚打，用何冰的话来说：“回家排戏最开心的就是经常能乐到没形，那欢快真心不是外面剧组能比的。”都是剧院成长起来的演员，濮存昕、何冰、冯远征等说起人艺总爱把“家”字挂在口边，冯远征说：“人艺对我们而言就是真真切切的家，老一辈的艺术家们当初都是看着我们成长起来的，回家演戏，谁会讨价还价？”当然，这么多腕儿聚到一起，分配角色或是戏份安排总有偏颇，何冰直率言道：“舌头和牙齿还有打架的时候，这么大的剧院哪会没有磕磕碰碰，但绝对不会有人真拿这说事儿，最后院里该怎么安排怎么安排。”
对此，濮存昕的感受也很深。虽然担任了副院长，濮存昕依然是众人口中的“濮哥”，他也只听得进这一个称呼。说到明星扎堆的人艺，濮存昕笑得别有深意：“你们别看我们剧院的这些明星们，可能在外面都叱咤风云，回到院里排练场，都回归到初始状态，跟孩子似的。本来大家就都是同学好友，谁捧着谁啊，也从没看谁带跟班来排戏，完全不存在摆谱的。”
传承的不仅是风格，还有精神
此度北京人民艺术剧院成立六十周年上海庆典展演带来的五台大戏分别为《知己》、《原野》、《窝头会馆》、《我爱桃花》、《关系》，可谓形式各异、主题多元。
尽管五台作品看起来互不相同，但吕中老师强调：“它们虽说形式千变万化，但这都是内在具有人艺精神的作品，总体来说也都体现了人艺的风格。”吕中还特别指出：“人艺的确很擅长排演老北京戏，但若说那就是人艺风格则太局限，人艺的风格应当是扎根深厚生活积累、体现深刻人性主题、具有鲜明人物形象的作品。时代变化很快，我们的新剧目也要跟上时代发展，但不论主题、形式再怎么改变，都不能动摇追求真善美的精神内涵。”
虽有七旬高龄却依然精神矍铄的吕中老师笑说，自己始终关注着当下年轻戏剧人的作品，不论是商业性的或是娱乐性的她都会看。对如今水准参差不齐、屡遭诟病的小剧场话剧，吕中看得很开：“现在八零后的孩子没有经历过老辈人的苦难，或许对生活的艰辛体会的不那么深刻，但不代表他们不要真善美。社会的浮躁风气的确对他们有不良影响，这也是老一辈人应当负责任的。现在戏剧的教化作用渐渐薄弱，他们看不到什么是真正的美、真正的真诚和善良，这就是我们这次为什么要重排《原野》，要带来《窝头会馆》，就是要让他们看看人性中不会磨灭的这些美和善的本质，了解‘大爱’的真正涵义！”
同样，何冰谈及此话题也颇为乐观，他说：“中国的戏剧刚刚经过了方兴未艾的阶段，如今市场才热起来，商业性或是娱乐性说到底都还是用戏剧的形式表达，还是在舞台上展现出来的东西。不用惧怕戏剧作品的良莠不齐，要知道一方土壤总有好坏果实，量变才能产生质变，再说戏剧和戏剧人也是随着观众和市场共同成长的，不可能部部出来都是精品。更何况只有遍地小饭馆的时候，你才能真正品出好饭店的滋味，有比较才能识珍品。”
